Cómo los diseñadores de moda emergentes de SCAD están utilizando la IA en sus propios términos

El 15 de mayo, 60 estudiantes graduados de diseño de moda de la Savannah College of Art and Design presentaron sus colecciones finales en el museo de arte de la escuela. Desde debajo de una instalación de arte colgante de fibra multicolor realizada por Janet Echelman, estudiantes modelos, que habían sido entrenadas por Coco Rocha, pisotearon la pasarela luciendo las creaciones de sus compañeros. Estos iban desde vestidos victorianos de látex y una falda que parecía un perchero hecho con botones reciclados hasta abrigos con forma de letra, repletos de un sello de cera rojo gigante en el frente. Para cerrar el desfile, seis estudiantes, guiados por el director artístico de Lanvin, Peter Copping, enviaron looks de noche individuales por la pasarela.

Aunque esta generación de estudiantes de diseño creció durante una era digital, muchos dijeron que se inspiraban en cosas y personas táctiles de la vida real (y en lo que respecta a la ropa, todavía eran conscientes de sus habilidades manuales). Los profesores, dicen, han estado presionando a los estudiantes para que implementen IA y nuevas tecnologías en su proceso de diseño. Pero estos creadores utilizan la tecnología en sus propios términos y confían en sus habilidades creativas individuales.

Entendí de primera mano lo que estos estudiantes habían logrado: como exalumna de SCAD de la Escuela de Moda, yo también había diseñado una colección de principio a fin. Lo que fue tan reconfortante ver todos estos años fue cómo los estudiantes todavía adoptaban la tecnología mientras mantenían sus habilidades fundamentales. Hablé con la estudiante de diseño Mollie Porch, quien dijo que usaba IA fuera de su proceso de ideación. En cambio, implementó la herramienta para ayudar a crear los planos técnicos de su prenda, o dibujos lineales de los diseños que se envían a los fabricantes. Porch, que inicialmente llegó a SCAD para diseñar gráficos, se volvió viral en TikTok a principios de este año después de mostrar sus diseños senior en la plataforma.

Jane Jurchak, que confeccionó los vestidos victorianos antes mencionados, incorporó la impresión digital como una forma de «atrapar» el encaje dentro del látex. Basándose en su educación en Carolina del Sur, Jurchak creó diseños inspirados en las iglesias abandonadas alrededor de las cuales crecieron y en su comunidad en el sur gótico de Estados Unidos. El diseñador señaló que su musa para esta colección fue la cantante Ethel Cain; Jurchak ya llamó la atención de FKA twigs, quienes usaron los zapatos de Jurchak durante su presentación en Coachella este año.

Para Jack Sharrod Wilkins, la inspiración vino del pasado. Citó a Jack Kerouac como fuente de creatividad para su colección, que incluía un elegante chaquetón de algodón punzonado y una gama de sombreros que recuerdan al propio Kerouac. Para llevar su proceso al futuro, Wilkins creó sus bocetos en Photoshop utilizando el método del collage en lugar de dibujar a mano. Pero la clave permaneció arraigada en la experiencia real: “Busqué inspiración en la cultura del autostop, ese momento transaccional”. En esta era de la tecnología, SCAD se asegura de que sus estudiantes estén equipados con las herramientas para hacer no solo una cosa, sino todo.